Dieses Gemälde, bekannt als „Venus vor dem Spiegel“, ist das einzige erhaltene weibliche Aktbild des Malers. Velázquez zeigt eine vollkommene Beherrschung von diffusem Licht und tonaler Modellierung und erreicht damit einen der höchsten Punkte des barocken Naturalismus. Die Komposition ist durch sanfte Diagonalen organisiert, die den Blick von den Körperkurven zum Spiegel führen und Figur und Raum in einer perfekten visuellen Einheit verbinden. Die reduzierte Farbpalette – perlgrau, rosé, braun und weiß – schafft eine intime und stille Atmosphäre. Die Haut ist durch feine Lasuren aufgebaut, die die Konturen weichzeichnen und eine lebendige, leuchtende Textur erzeugen, während die Falten der Stoffe mit lockerem, vibrierendem Pinselstrich dargestellt sind. Der Kontrast zwischen der anatomischen Klarheit des Körpers und der Unschärfe des Spiegelbildes eröffnet einen Dialog zwischen Realität und Darstellung, Körper und Erscheinung, der eine erstaunliche Modernität im Werk von Velázquez vorwegnimmt.